宝冢歌剧团
宝冢歌剧团
宝冢歌剧团（Takarazuka Revue Company）是1914年（大正三年）由日本阪急企业创始人小林一三创立的歌舞剧团，团员全部为未婚的女性。从1913年（大正二年）开始招收团员时起，最初的宝冢歌剧团仅仅是一个有着20名少女的巡回演出“歌唱队”；九十多年后的今天，它已经成为拥有成员400余名、毕业生4000余名、在全日本乃至世界都享有盛名的大型舞台表演团体。也是全世界演出回数最多的歌舞剧团。
表演风格
以华丽、细腻的视觉效果为主，再加之女性扮演男性所特有的优雅与俊朗，同时坚持“清纯、端庄、优美（清く 正しく 美しく）”的座右铭，形成了一种独特而富有魅力的演剧文化与女性文化。宝冢歌剧的演出剧目数量繁多，范围也十分广泛。从《西城故事》、《歌剧魅影》、《俄克拉荷马》、《茜茜公主》（实名为《エリザベート～爱と死の轮舞～/伊丽莎白~爱与死的轮舞~》，实为改编自1992年维也纳版《伊丽莎白》）等西方名作再演，到《凡尔赛玫瑰》、《奥尔菲斯之窗》、《大江山花传》、《怪医黑杰克》等漫画名作的改编，都为观众津津乐道。其中由著名漫画家池田理代子的代表作《凡尔赛玫瑰》改编而成的舞台剧更是创下了观客数超过400万人的记录。
宝冢歌剧团分为花、月、雪、星、宙5个组以及一个专科。其中花组与月组是1921年以来便存在的元老，而宙组则是1998年才诞生的新丁。各组的特色各有不同，舞之花、戏剧之月、日本物之雪、扮装之星、年轻之宙为各组传统定位，不过近年来已日渐式微，拥有了新的特色。专科则不隶属于任何组，演出形式为特出公演，以年级较高的配角为主。
组成模式
都为金字塔模式，主演男役（TOPSTAR）便是这个金字塔的塔顶。接下来则是主演娘役（娘役TOPSTAR）、男二号、男三号等。自上世纪70年代之后，宝冢歌剧各组的主演在任期内是固定的，并不会因为不同的剧目变化，一般男役在入团后十年后才开始有可能成为大剧场的主演男役，而娘役则视资质而言，有可能从入团第二年开始就成为主演。现在各组的主演男役以及主演娘役为：
花组：兰寿 とむ +兰乃はな；
月组：雾矢大梦+苍乃夕妃；
雪组：音月桂+舞羽美海
星组：柚希礼音+梦咲ねね；
宙组：大空佑飞+野々 すみ花；
专科：轰悠（理事）。
宝冢歌剧团拥有专属的演出剧场——宝冢大剧场（位于宝冢市）和东京宝冢剧场（位于东京都）。这是宝冢歌剧最主要的表演场所，每年都有数以万计的观众来到宝冢与东京“朝圣”。除此之外还有宝冢BOWHALL、中日剧场、梅田剧场、博多座、日本青年馆、日生剧场以及全国巡演等不同级别的演出。其中宝冢大剧场、东京宝冢剧场是只有每组的主演男役才有资格主演的场所，中日、梅田以及日生等也可以由男二号主演，而BOWHALL在1997年以后则是以主演男役以外的男役为主，以锻炼为目的的舞台。
专门的音乐学校
进入宝冢歌剧团的演员全部为宝冢音乐学校的毕业生。宝冢歌剧团本身也以“学校演剧团体”为主要模式，演员全部称为“学生（生徒）”，导演、编剧、编舞等全部被称为“老师”，排练场被称为“教室”。宝冢音乐学校入学的竞争率很高，在日本曾拥有“东之东大，西之宝冢”的美誉。
从进入剧团的第一天起，团员被称为“研究生”以区别与音乐学校在校生，入团第一年为研一，以此类推，一直到研究科七年。研八生从下级生转为上级生，不再参加“新人公演”。新人公演是剧团从1958年开始专门为了培养下级生而举办的公演，演出形式为在大剧场公演与东京公演期（约为一个半月）中各抽出一天，由研七以下的生徒来演绎本公演的剧目。虽然因为年龄与经验的问题水准不及本公演，但是由于每一公演期内只演一天的特殊性，往往十分卖座。
由宝冢歌剧团退团的团员被称为OG（old girl=女校友），而退团本身被称为“毕业”。
近年来宝冢歌剧团有名的OG有大地真央、黑木瞳、凉风真世、真矢みき（真矢美纪）、一路真辉、天海佑希、檀REI、姿月あさと等。
宝冢的雏形
那要追溯到100年前的1910年（明治43年）。1910年，从大阪梅田到宝冢的箕面有马电车轨道（现阪急电铁宝冢主干线）开始通车使用了。当时的社长小林一三为招揽乘客，翌年（1911年）在终点站的宝冢设立了“宝冢新温泉”游乐园。1913年7月15日他又组建了“宝冢歌唱队”，也就是现宝冢歌剧团的前身。当时，宝冢歌唱队由16名学生组成，后在同年末又招入4名成员，并改名“宝冢少女歌剧养成会”。该养成会采纳音乐家安藤弘夫妇的建议，从此把重点从演唱转为以歌剧为主。1914年4月宝冢少女歌剧养成会在用游泳池改建成的乐园剧场（Paradise剧场）举行了首次公演，这也是宝冢歌剧团史上的首次公演。1940年该团正式更名为宝冢歌剧团，并且分成4个演出组：花组、月组、雪组和星组，以及一个专科，主要在大阪的主剧场和宝冢大剧场进行演出。1998年，宝冢有增设了第五个演出组、宙组。
发展历史
创建于1913年（大正2年），距今有着非常悠久的历史。该剧团最大的特色就是这里的演员都是女性。所以很自然歌剧中的男性角色都是由女性扮演。宝冢的演员都是接受过严格的演出技巧训练以及适应她们高社会地位的礼仪训练。她们都是1913年成立的宝冢音乐学校的历届毕业生。目前剧团成员有近400人，包括花、月、雪、星、宙5个演出组及1个专科。公演采取5组轮流公演的方式，根据公演场地的不同，包括宝冢大剧场公演，东京宝冢剧场公演、宝冢Bowhall剧场公演、特别公演、地方公演、Dinner show、Theater Drama City公演等等。从日本传统剧目到欧美歌剧、轻歌剧，其演出内容包罗万象。宝冢歌剧团是日本最著名的表演团体，经多次的海外亮相以后，该团在世界上也获得了很高的声誉。
首创性
宝冢歌剧团是首先将revue（时事讽刺剧）引进日本的演出团体。上演于1927年的《梦巴黎》，宣布了时事讽刺剧时代的到来。而且宝冢所有的演员都是女性，这使它在世界同行中独树一帜。
1938年，宝冢在欧洲进行了它的第一场海外公演，随后它陆续获得了来自美国、加拿大、中国和其他很多国家的赞赏。此外，宝冢还引进了一些百老汇的音乐剧、如《西部故事》，还有世界经典名著剧目、如《飘》。1974年，宝冢又以《凡尔赛玫瑰》一剧，在日本引起极大的轰动。而且在之后的二十年间宝冢先后三度将《凡尔赛玫瑰》改编并重搬上舞台，并次次博得观众们的热烈欢迎。《凡尔赛玫瑰》成了宝冢歌剧团最受欢迎的歌剧代表作，因此兵库县宝冢大剧场前还立起了该剧的塑像。
扮演男性角色的女演员
宝冢是第一个将歌剧引入日本的剧团。20世纪初，当宝冢歌剧团诞生时，在日本的娱乐界占主导地位的是日本传统表演艺术，如歌舞伎和文乐。不过，宝冢歌剧团在喜欢新潮的大阪居民中受到欢迎，在首演十年后的1924年，剧团的知名度飙升，促使宝冢大剧场建成，这家专门的剧场可容纳3000人。宝冢歌剧团的所有台上表演者，包括男性角色，都是女演员，这是该剧团最大的特色，也是它享有盛名的主要原因之一。这些女演员扮演得如此逼真，许多人认为她们在表现男性魅力方面超越了男演员。这种由一个性别的演员扮演另一个性别的角色的做法，在歌舞伎中也有相反的表现，歌舞伎是一种全部由男演员表演的戏剧，其中扮演女性角色的男演员比真正的女人散发出更多的女性魅力。宝冢歌剧团由小林一三建立于1913年，他也是阪急电铁的建造者。小林想出兴建娱乐设施的主意，目的是增加他的电车乘客人数。至于这个娱乐项目的地点，他选择了宝冢，那时这里还只是一个拥有几家温泉小旅店的村庄。在1913年，组建一个全女性的剧团绝非易事。除了少数例外，如杂技演员，人们甚至从未听说女性上台表演的事情。为了组建一个由家庭背景良好的女孩们构成的剧团，小林先建立了宝冢音乐学校，他宣布这是一个将女性培养成“贤妻良母”的教育机构，同时也在表演艺术方面训练她们。学校的学生毕业后就成了歌剧团的演员。到现在，宝冢仍被视为一所学校，其成员也被当作学生。剧团的座右铭是“纯洁、正派、美丽”。宝冢的"全女班"阵容，是开团时立下的规矩，而现在已经是剧团主动宣扬的一种特色。由宝冢女人扮演的男性，坚硬稳重的性格已经被消解，冷酷之余多了许多温柔，具有"理想"意味上的升华，这是许多日本女观众狂爱宝冢的主要原因。据说宝冢的男角训练是十分艰苦的，一个男角必须经过10年时间才有可能担任男主角。宝冢剧团要把女孩子训练成"行动如风"、"喊声如钟"的武士，走路、吃饭、睡觉等等都要像男人一样。
组建一个全女性的剧团
在1913年绝非易事。除了少数例外，如杂技演员，人们甚至从未听说女性上台表演的事情。为了组建一个由家庭背景良好的女孩们构成的剧团，小林先建立了宝冢音乐学校，他宣布这是一个将女性培养成“贤妻良母”的教育机构，同时也在表演艺术方面训练她们。学校的学生毕业后就成了歌剧团的演员。到现在，宝冢仍被视为一所学校，其成员也被当作学生。剧团的座右铭是“纯洁、正派、美丽”。