杜璞画世界遗产美术馆
杜璞画世界遗产美术馆
杜璞画世界遗产美术馆
杜璞画世界遗产美术馆是一座非营利的艺术机构，由青年画家杜璞的工作室改建而成，（现已迁至园林博物馆内）每年推出六档画展，以世界遗产为主题，致力于打造艺术与普通市民对话的交流平台。杜璞与他的团队一直以实际行动为中国世界文化遗产做着保护与推广应尽的责任。杜璞所有最新作品将率先在这里展出。
杜璞艺术简历
杜璞，97届南京艺术学院油画研究生班毕业，师从沈行工教授，并受益于油画大师苏天赐、张华清教授。从林风眠、吴冠中、赵无极、苏天赐、沈行工到杜璞是一脉相承以弘扬中国油画民族化为己任，探索中西合璧的中国当代写意油画家群中的佼佼者。1999年，杜璞参加苏州大学外国专家油画培训班，2002年，游学于澳大利亚，于帕斯举办油画写生展，同年定居苏州，一直致力于油画民族化的探索研究。作品多次参加省市及全国美术展览，于2001、2003、2005年连获江苏省油画大展（双年展）优秀奖。2004年，成为联合国第28届世界遗产大会唯一特展油画家。现为中国油画学会会员、中国文物学会会员、中国风景园林学会会员，安徽熔安重工艺术顾问、中国的世界文化与自然遗产专业画家、杜璞画世界遗产美术馆名誉馆长。
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“杜璞画世界遗产”美术馆昨开馆迎客
一套90余平方米的公寓房，一个画架，一支画笔，油画家杜璞在这个不大的工作室里一画就是七年。在经过一番精心的装修布置后，小小的油画工作室摇身变成了一个私人美术馆，昨天上午，位于吉庆街伍子胥弄的“杜璞画世界遗产”美术馆迎来了第一批前来参观的客人——园区三中艺术班的师生们。
“苏州是世界上不多的具备物质和非物质双文化遗产城市，深厚的文化积淀使得这座城市被浸染得温润雅致。 ”七年前杜璞来到苏州，选择定居苏州便是冲着它的文化而来，同样因为文化，令他萌发了画世界遗产的念头。七年来，苏州古城内外的各处世界遗产，在他的手中幻化成了一幅幅精彩的画面，昆曲、园林无不入画。数年来，相关的画册便出了12本，相关的展览举办了不知多少次。
有人对杜璞的“高产”提出质疑，但杜璞却始终坚持着自己的想法……“一位艺术家，首先应该知道他是谁，其次要知道他要做什么和他能做什么。 ”杜璞说，他一直有一个梦想，梦想在苏州建一个世界遗产美术馆，“我想让青少年学生了解更多世界遗产，通过我的画笔把苏州、全国乃至全世界的世界遗产的美呈现给他们。 ”于是，杜璞便有了把工作室改成“美术馆”的想法，经过几个月的设计装修，杜璞油画工作室被改装成了“杜璞画世界遗产”美术馆。
作为“杜璞画世界遗产”美术馆的第一个系列展，杜璞选择了苏州园林。 7年多来，杜璞几乎走遍了苏州大大小小的园林，描绘着它们春夏秋冬四时不同的景致。创作的过程便是对文化遗产的学习、欣赏并逐步深入理解的过程，他的油画创作艺术也在这种文化的浸润中得以不断提升。“我正在创作一个‘园魂’系列，将于今年年底展出。”杜璞说，经过与苏州园林多年的亲密接触，他对园林的理解已“由皮入骨而至髓”，“我要把不增一笔不减一笔的精彩呈现给大家。 ”
如今，杜璞画苏州世遗，已成一块十分惹眼的品牌，但他的眼光并未就此停滞。他一个人背着几十斤重的画架和行囊，行走到春花烂漫的云南山区、银妆素裹的黄山峰顶，皮肤一层层地黑，画却一幅一幅地精彩。“接下来我要推出武夷山、黄山、宏村等系列。”杜璞介绍说，为了让更多的人了解并关注世界遗产，“杜璞画世界遗产”美术馆将每个月推出一个相关的系列展出，并于节假日和周末免费向社会开放。记者继东
画家杜璞画了40幅苏州“世界遗产”
吉庆街附近的一处民宅里最近开了家私人美术馆，虽然地方不起眼，展出的画作却是刚从上海世博会展出后搬运回来的。美术馆名叫“杜璞画世界遗产”，展出的全是画家杜璞7年来创作的近40幅关于苏州世界文化遗产的油画。美术馆8月4日开馆以来，每个周末都将免费对市民开放，市民们怀着对世界文化遗产油画的一份好奇，纷纷前来参观。
世遗大会结缘苏州
记者在伍子胥弄里找到了这个美术馆，墙上挂着的油画作品笔法粗犷，色彩明亮，融合了西方油画的写实和中国国画的写意，展现出一种风格迥异的园林之美。馆主杜璞介绍说，之所以要免费开放美术馆，就是为了让更多的苏州人来了解自己的文化，保护自己的文化。因为这些文化都是历史的积淀，不可再生的资源，如今却经常被忽略。“特别是中小学生，要让孩子从小就认识到自己的文化宝藏从而去推广它，保护它。”
现年40多岁的杜璞是镇江人，后来到南京求学，师承南京艺术学院沈行工教授，1999年参加苏州大学外国专家油画培训班。2003年杜璞来到苏州展出作品，苏州这些进入耄耋之年的园林深深的震撼着他的心里。回到画室，杜璞创作了28幅世界遗产系列油画，机缘巧合之下，与在苏州举办的第28届世界遗产大会主题相切合，选为此次大会中唯一的会场展出油画。
在此之后，杜璞便有了画世界文化遗产的想法。当然，要画世界文化遗产并非易事，不仅仅要有深厚的绘画功底，还要时间、金钱做后盾，良好的身体素质也是必不可少的。年轻的杜璞，思前想后，画世界文化遗产这份差事，舍我其谁。“人能够为一件事情去奋斗的话，是非常有意思的。”
还要开世遗美术馆
“苏州的文化遗产保护的最好。”杜璞感慨的说道，当初选择在苏州开始他的世界遗产之旅，就是因为苏州的园林保护的最为完整。杜璞谈起他老家镇江，他满脸可惜，“宋元粮仓就这么被拆了”。杜璞认为，不应该只为了追求眼前的利益而毁了更大的宝藏，那不仅仅是历史的一部分，更是全人类的财富。应该学习苏州园林这样既保证了园林的真实完整，又从中取得可观的经济效益。
在杜璞看来，画家应该不断的超越自我，他眼下的梦想是用他的画笔将中国的世界文化遗产都呈现在世人面前。当然不仅仅是中国的，还有世界各处的文化遗产。“世界文化遗产就像散落在世界各处的珍珠，我希望用我的画笔犹如红线一般将他们一个个串联起来。”他还希望能够开一个世界文化遗产美术馆，让更多人欣赏到他笔下的世界文化遗产。
最喜欢画沧浪亭
记者问及杜璞画过这么多苏州园林之中，最喜爱哪个园林，杜璞毫不犹豫的回答沧浪亭。在杜璞的眼中，沧浪亭犹如一位雍容睿智的老者，“我最喜欢坐在树下，听着风从树中穿过的声音”杜璞第一个开始着手画的就是沧浪亭，他在画沧浪亭的过程中，就想体现出古人造园过程的想法，比如园中的几块假山石就代表着高山，门前的水，就代表着江河。
“画家和造园家的心态是相通的，这就是画家对精神世界的向往。”同样是棵树在不同的环境中就有着不同的感觉，要将同样的树的不同风情彰显的更加明显，就要长年累月不断的磨练，来寻求色彩运用的感觉。从沧浪亭，杜璞逐渐深入了解到苏州园林的内涵，抓住了画苏州园林的精髓。
请昆曲演员来画室表演
苏州除了园林之外，昆曲也入选世界非物质遗产名录，《良辰美景》中就收录了杜璞用色彩与线条对昆曲的诠释。当记者表示对他创作过程的好奇时，杜璞称，“我专门请了昆剧演员来画室为我表演。”昆剧演员脱离了舞台，演绎着牡丹亭，杜璞边看边速写，遇到优美的身段杜璞便叫演员停下来，让他细细描绘。“近距离的欣赏牡丹亭，与坐在台下看完全不同，阳光照射下，演员脸上的毛孔都能看的清清楚楚。”
就是在这间小小的画室中，杜璞看完昆剧牡丹亭，而绮丽的画面也由此在他的脑海中孕育了出来。从杜璞的笔下诞生是世人见到了全然不同的园林景致以及昆曲的内在神韵。
下一站，北京
谈起学画的经历，杜璞笑道，自己小时候因为对梵高的崇拜，对画画也产生了浓烈的兴趣。梵高曾经在创作时出现了眩晕感，年幼的杜璞便想效仿梵高，追寻眩晕下线条的曲折感。他常常在烈日下去野外写生，带着水和干粮，饿了就吃点东西，一画就是一天。他自嘲的说，头倒是晕了，可是就是画不出梵高那水准的画来。
“当画家的梦想就在我心里面产生了。”长大成人后的他，心中那抹儿时的梦想更是挥之不去。怀揣对油画的热情，杜璞毅然弃商从艺，1997年考上了南京艺术学院油画专业的研究生。他凭借着多年来装潢设计所积累下的钱，脱离了世俗的烦躁，一心一意钻入了艺术的海洋，一笔一画的勾勒出梦想的轮廓。
在结束苏州园林和昆曲的创作之后，杜璞将再度踏上追寻世界遗产的旅程。下一站，他将去北京，用他独特的“语言”来描述颐和园和承德避暑山庄。当然，在苏州的美术馆也需要人有来打理，“我需要助手，来帮我处理这些琐事，让我能全心全意的投入创作之中。”杜璞真切的希望能够聘用到两个得力助手来帮他管理、宣传，让更多的人能够参观“杜璞画世界遗产”美术馆
《扬子晚报》第SZ14版：苏州城事老苏州
杜璞作品解读
杜璞的油画在物象的描写与精神的抒发之间探索。他力图把这二者结合起来，他希望自己的每一个笔触都同时承担着状物与抒情的双重的功能，他要求自己的画笔同时实现着视觉的亲切可信与精神表现的果断中肯。要点在于恰恰控制在二者之间，似与不似之间，物与物之间，要点在于此，妙处难处也在于此。这不是杜璞一个人的探索，古往今来多少大家名师已经踏出一条大道在身后，而我们后人，又须披荆斩刺才能把它延展到当代。与那些一味精神发泄或者单纯叙述物象的艺术追求相比，杜璞的口味更复杂些，更沉重些。我相信恰恰这沉重的步履一定能够走出继往开来的实实在在的新路。
——戴士和教授
中央美术学院造型学院院长
2003年5月4日
杜璞画得相当快，画面上常常保留着一种由速度带来的流动感。他的用色浓淡相宜，率性随意，运笔勾线更是不受羁绊，行云流水。在布面油彩的油画画面上能出现水墨写意的韵味，这或许正是杜璞所孜孜以求的。
从杜璞的画中可以看出，他封绘画形式语言的连用已经有了相当的水平，也就是说“悟性”不错，他完全可以满怀信心地画下去，画出好作品
——沈行工
中国油画协会常务理事、南京美术学院教授
杜璞的画是属于写意性的，重在表达感情与抒写自己的内心感受。他不拘泥于客观物像的忠实描绘，但他是重观察，重体验的，他画自己熟悉的东西，有感而发。在画布上，他轻松自如的连用笔触和色彩，“涂抹”出一幅幅有艺术魅力的作品画，要画得自由、随意而又有意味，是不容易的。不仅画家要有功力，还要有智性、画性和悟性，我看杜璞是有智性、灵性和悟性的画家，希望他继续努力，属人们奉献出更好的作品。
——邵大箴
中央美术学院博士生导师 教授
杜璞的油画中常常带有一股国画的写意味，线条总是充当着重要的角色，在所有的线条与色块中，都能感受到画家挥毫自在的过程，对这种过程的视觉追逐，往往会使读者对形体不再那么在意，他的方形色块和平面构成感，会令不少读者想起塞尚(P.CEZANNE)，但我想他的出发点和目标，都是以东方人的传统视觉经验为参照系的。
——邵彦
中央美术学院美术史系博士
选自“水藻的气息”的《船》系列
杜璞的作品给人显著的印象是抒情性和旋律感。这大抵是浓郁的表现意识和致力形式美探求所带来的结果。作者不以圈定一隅作再现对象的形貌为乐事，而以服从于情感的闪烁的视角，去寻觅、发现、剪裁对象，藉着夸张、变形、强化、削弱、位移、重构等手段，力求使自然形象向作者理想的艺术形象转换和升华。
作者在拨弄刀笔、调遣油色时，还有意和无意地渗透着一种民族艺术风韵。
——丁涛
著名美术评论家、教授
选自——“杜璞的油画情结”《江苏画刊》99.12
古典，印象，现代诸多流派象一股混合剂综合在杜璞的油画作品中，他的油画纯而又纯，象中国文人画大写意的率直，随意，丝毫没有造作的故意，看了给人怦然心动的感觉，如品尝一杯没有甜腻味的新鲜果汁。
——周矩敏
苏州国画院院长
吾观杜璞之画，如读乐府之诗，如听高山流水之曲，妙绝玄奥，浩浩乎放乎南溟，不知其津涯所际也。
——陈传席
中国人民大学博士生导师教授
狂放的笔触，艳丽的色块，感受江南园林情趣;
大胆的人体，游弋的线条，寻觅《牡丹亭》情色;
颇有现代油画个性化风格探索之情结。
——周华斌
中国传媒大学博导、教授
——读解杜璞《牡丹亭记》油画系列
2007.10.29
姿意挥写、不拘小节，粗放而不失整体关系之微妙，杜璞之作，显示出他表现力之准确和情感表达的自由。”
2001年
“元气充盈，前景无限” 2003年
“新时期带给我国的艺术园地一片繁荣，新生的，优秀的艺术家如雨后春笋。杜璞在其中茁壮成长，面对画布，纵情挥洒，一直保持着旺盛的进取精神，前景
十分广阔。” 2006年
——苏天赐
中国油画学会顾问、教授