清咸丰青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶
清咸丰青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶
玉壶春瓶之雏形始于赵宋，元代极为流行，更是明清官窑的传统品种。竹石芭蕉寓以高雅清玄之意，是古代文人绘画的习见题材，此类竹石芭蕉玉壶春瓶始见于洪武官窑，后世多有烧制，各具特色。咸丰一朝国事纷繁，官窑瓷器烧造困顿。
简介
【名称】 清咸丰青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶
【类别】 瓷器
【年代】 清代咸丰
【文物原属】 宫廷御用瓷器，为清宫旧藏。
【文物现状】 现藏故宫博物院
【简介】
高28.5cm，口径8.6cm，足径11.5cm
瓶撇口，长颈，圆腹下垂，圈足略高微外撇。颈部绘蕉叶纹，下绘卷草和变形如意头纹，腹部主题图案绘翠竹、芭蕉、洞石、花草和栏杆，近底处绘变形莲瓣，足外墙绘朵花纹。足内有青花楷书“大清咸丰年制”六字款。
此瓶造型优美，线条流畅。颈变粗短，腹部加大，是清代晚期玉壶春瓶的标准式样。其青花发色趋于淡雅，纹饰富有层次感，构图、用笔虽不如康熙、雍正朝之青花优美，但也精工秀丽。咸丰官窑器存世较少，此瓶为咸丰官窑青花的代表作品。
胎釉
总体来说小件瓷器胎子轻薄，稍粗松；大件瓷胎厚重粗松。修胎不精细，口沿较厚，其余地方厚薄不均。釉面粉白或泛青，基本上都是稀薄的波浪釉。
官窑器胎体轻薄，胎质疏松，釉面白，釉层薄，缺少莹润感，常见“波荡釉”。
咸丰早期民窑青花瓷与道光青花瓷相似，胎质较细。晚期则粗松、笨重。啄器口沿处显厚，腹壁较薄，胎质疏松不够坚致。釉面与道光时相仿，以稀薄的波浪釉为主，早期釉色较白，晚期白种泛青。
青料
初看颜色深沉稳定，或略艳，或偏黑灰，没有层次感；细看就觉得青花色像浮在釉面上。
官窑器使用国产青料，呈色鲜艳，有的蓝中泛紫。咸丰后期，青花呈色变浅、漂浮。
民窑器的呈色与道光时相似，精细青花瓷呈色鲜艳，粗工青花瓷呈黑灰色、淡蓝色，多有漂浮感。
造型
咸丰朝官窑器形没有创新，基本是延续道光青花风格，常见的有赏瓶、撇口瓶、大小双耳瓶、玉壶春瓶、方瓶、葫芦瓶、觚、渣斗、炉、罐、缸，各式盘、碗（撇口、敞口）、花口花盆、端把茶壶等。据清宫内务府档案记载，咸丰年间的宫中用瓷主要是咸丰三年（1853年）和咸丰四年（1854年）烧造的。民窑的器形较多，主要有玉壶春瓶、赏瓶、折腹瓶、四方瓶、双耳瓶、罐、花盆、香炉、花口尊、茶壶、盘、碗、杯、碟以及各种盒子等，还有生活用具。
纹饰
官窑器主要有缠枝莲、鸳鸯莲花、竹石芭蕉、兰草、勾莲、折枝花、松竹梅三友图、竹石芭蕉、双龙戏珠、云龙、云凤、夔凤、云鹤、花蝶、八仙、八宝、仕女、八卦、婴戏、人物、梵文、寿字、三星、寿星、博古等纹饰。寓意纹饰有：太平有象、三羊开泰、五子夺魁、五谷丰登、蝴蝶探花等。缠枝莲花布局疏朗，层次清晰，但画的呆板不活泼，枝干看不出粗细、顿挫的变化，绘画技巧上缺乏功力。人物描绘采取夸张手法。整体艺术水平不高。民窑器题材有花鸟、云龙、团龙、云凤、蘷凤、云蝠，云鹤、山水，八卦、寿星、八仙、婴戏等。人物形象大多生硬，面部鼻骨高直隆起有勾，俗称“鹰钩鼻”。这种特殊夸张的手法，为咸丰时较典型的时代特征，并沿用至同治时期。山水层次欠清晰，无立体感。
款识
咸丰官窑青花瓷款识，以楷书为主，字体柔美秀丽，一般没有圈或框，多数是青花“大清咸丰年制”六字楷书款，堂名款很少。民窑有年号款，“大清咸丰年制”，楷书与篆书并用，以楷书为主，篆书为辅，六字或四字二行。还有印章款，篆书多图章式印款，有的较草率，甚至连笔画都不全。