司扒皮过新年
司扒皮过新年
简介
灵魂话剧《司扒皮过新年》改编自英国著名作家狄更斯小说《圣诞欢歌》，将于2010年1月26日至2月7日在方家胡同46号剧场震撼上演。这部极具世界一流水准的舞台精品汇集了中美两国的金牌戏剧制作人和艺术家，将视角牢牢锁定在复杂的当代中国社会，深触国人几欲失衡的物质与精神世界，重新挖掘我们灵魂深处的真善美，将幸福与快乐放回心间。美国百老汇著名导演约瑟夫格雷夫斯亲历执导本剧，并联手美国著名作曲家乔丹鲁德斯和中国一流的戏剧主创团队将这部世界经典文学著作用中国的节日、中国的语言、中国的背景和中国的艺术呈现给观众，开启新年中国话剧的灵魂篇章。其浓厚的节日氛围和幽默风格老少皆宜。曾在中国国家话剧院出品的话剧《哥本哈根》中饰演海森堡的著名国话演员、国家一级演员梁国庆将鼎力出演剧中唯一主角司扒皮。
基本信息
一个由贪转爱的故事
改编自狄更斯小说《圣诞颂歌》
中文演出 英文字幕
背景：1930年代的中国上海
乐谱：改编自乔丹?鲁德斯的《新年颂歌》
演员：25人
场景：27个
时长：2小时
时间：2010年1月26日——2月7日 19:30（逢周一休息）
地点：46号剧场（北京市东城区安定门内大街方家胡同46号）
演职人员
原著：查尔斯-狄更斯 （英）
改编：李志刚
翻译：邹澍 黎黎
出品人：李志刚
制作人：托尼-斯蒂马克（美），比尔-亨特（美）
制作总监：胡晓庆
执行制作：郭培
导演：约瑟夫-格雷夫斯（美）
副导：胡晓庆
舞美设计：谷旻雯
灯光设计：张南
服装/化妆设计：宋橇
作曲：乔丹?鲁德斯（美）
制作助理：茹然 李实
灯光助理：郝壮
宣传：赵方媛
演员：梁国庆 董畅 郭震 胡晓庆 张效 翟汇楠 荣伟男 祁劭媛 崔颖 李实 常无名 黎黎 曹旭明 刘阳 董栩然 李一星 刘果 陈师慧 陈淼娟 等......
剧情梗概
富有而冷漠无情的吝啬鬼司扒皮在大年三十的晚上被三个鬼造访：过去之鬼、现在之鬼和未来之鬼。过去之鬼带他回到孤单寂寞的童年，又一次见到可爱天真的妹妹、仁慈善良的老板和初恋女友，那时他是多么的贫穷却快乐；现在之鬼让他经历了雇员曹力竭一家热闹的年夜饭，他们一无所有却绽放着幸福的微笑；未来之鬼向他展现了衰老之后病卧在床、无人探望的孤苦景象。司扒皮开始自省并重新思考人生……
人物形象
剧中的司扒皮是个守财奴，固执己见，对他人的需求无动于衷，对节日的喜悦冷嘲热讽。直到这一年的除夕夜，他过世已久的合伙人马利以厉鬼的形象出现，警告他将有三个鬼魂来造访他。他们的到来向司扒皮呈现了他的过去、现在和将来的景象，让他意识到如何拯救自己冷酷空虚的灵魂。
特点
中国版故事
狄更斯的短篇小说《圣诞颂歌》在英语国家脍炙人口，已被改编为20部电影和74部电视作品。在美国，改编《圣诞颂歌》并将它搬上舞台几乎是每一家剧院在圣诞档期的首选，每年大概有1000多个同题材舞台作品上演。在圣诞期间看《圣诞颂歌》好比在除夕夜看春晚一样，这已经成了人们的习惯与期盼。那我们将如何在中国重新演绎这部经典作品呢？
制作班底
美国最有资历的百老汇制作人托尼-斯蒂马克
美国资深导演约瑟夫-格雷夫斯
中国著名演员、国家一级演员梁国庆（《哥本哈根》等）
中国青年导演、制作人胡晓庆（《我是张纯如》、《一个人的莎士比亚》等）
中国青年灯光设计师张南（已设计三十多部中美作品）
中国青年舞美设计师谷旻雯（《我是张纯如》、《歌代啸》等）
中国青年服装设计师宋橇（《歌代啸》、《我不是李白》等）
演员阵容
来自国家话剧院的一级演员梁国庆饰演司扒皮。来自中央戏剧学院表、导演系学生9人分饰剧中其他主要角色。来自北京大学外国戏剧与电影研究所表演专业的学生饰演剧中群众演员。另有8名可爱的孩子。
主演简介
梁国庆，国家一级演员
1982年毕业于上海戏剧学院表演系梁国庆
主要话剧作品：
《和氏璧》《唐璜》《哥本哈根》《普拉东诺夫》等
主要电影作品：
《世界奇案的最后线索》、《死里逃生》、《世界屋脊上的太阳》等十余部影片
主要电视剧作品：
《东北义勇军》、《好汉的梦》等
获奖情况：
曾获第十一届百花奖最佳男配角提名；
第八届中国戏剧节话剧优秀表演奖；
2008年获得中国话剧金狮奖；
十省市小剧场戏剧节最佳表演奖。
主创简介
约瑟夫-格雷夫斯 导演
北京大学外国戏剧与电影研究所艺术总监在过去二十七年中，约瑟夫已在美国、英国和中国导演过近五十部古今话剧、音乐剧和歌剧，包括《罗密欧与朱丽叶》，《理查三世》，《仲夏夜之梦》，《炼金术士》，《海鸥》，《三姊妹》，《野鸭》和《屋顶上的小提琴手》等，曾工作过的剧院有威尔士国家剧院，英国皇家剧院，海马克剧院（西区）等。他已饰演过 100多个话剧角色，包括哈姆雷特、亨利五世、李尔王、理查三世、塔杜夫和万尼亚等。在舞台与电影创作方面，约瑟夫也硕果颇丰，作品包括为维亚康姆创作的电影《蜜水》和由奥斯卡获得主约翰?米尔斯主演的《汉娜与杰克》。他的舞台作品《悔》、《班扬》和《文字马戏团》已在洛杉矶威尔逊剧院、英国的珀斯常目剧院以及莫斯科艺术剧院等上演。约瑟夫曾在英国伦敦音乐戏剧学院（LAMDA）接受过正规戏剧训练。
托尼-斯蒂马克 制作人
托尼毕业于皇家戏剧艺术学院。早期导演作品包括《阿加门农》、《一生一次》和《暴风雨》。其他导演作品有《哈姆雷特》（古典舞台剧团）、《伯克利广场》(曼哈顿戏剧俱乐部)、《排练》、《纽约人》(林肯郡?万豪剧院)、《内燃》(造纸厂剧院)、联盟剧院的五部剧（包括《梭罗在监狱的夜晚》）、全球首演剧目《酝酿》、
《砷和旧饰带》(公园里的辛辛那提剧院)、《卓九勒》、《椰子林剧院》、《美国梦》、《在熔岩到村庄前迅速给我一个吻》(北岸音乐剧院)、《自百老汇的45分钟》(急速歌剧院)等。在外百老汇，托尼执导了《先看美国、报纸》。他还和顿.皮平以及斯蒂夫.布朗创作并执导了三部音乐剧，分别是《对比》、《时尚》和《漂流者》。
至今，他已导演了 152部戏剧作品。托尼在东汉普敦的约翰.德罗剧院担任了六年的制作总监，参与制作的剧目超过700部。托尼在戏剧界有丰富的从业经验。在 40年的时间里，托尼两度被“圈外人剧评人”提名为最佳导演。1993年，他制作的外百老汇音乐剧《无情》获得了“圈外人剧评奖”最佳音乐剧奖。他是美国音乐剧联盟的创始董事会成员，并成立新音乐剧艺术节，今年已经是第20届了。他还曾经在美国国家艺术基金会挑战专题组任职。
张南 灯光设计
北京大学英语语言文学系学士，俄亥俄州立大学戏剧系灯光设计硕士，戏剧文学硕士，现任教于美国著名私立女子大学 Smith College戏剧系。2000年与捷克舞美大师Jaroslav Malina合作的话剧《俄耳甫斯降临》(Orpheus Descending)获得美国舞美技术协会(USITT)授予的 Ezekiel灯光设计奖并多次参展，2001年入选美国舞美技术协会(USITT)的青年设计师论坛。其它的设计作品包括由美国著名导演 Austin Pendleton执导的《孩子的时刻》（The Children''s Hour），OBIE奖得主Paul Zimet的音乐剧《鹦鹉》(The Parrots)和《反面》（Flip Side），与埃及著名女导演 Nora Amin合作的《女性的监狱》（Prison of Women），美国德克萨斯莎士比亚剧团的《奇迹创造者》 (The Miracle Worker)，Brazz Dance舞蹈团波士顿现代舞专场，辽宁歌剧院的轻歌剧《红海滩》，北京儿艺音乐剧《福娃》，旧金山索诺玛歌剧院《杰克伦敦》(Everyman Jack) ,阿肯色剧院《福尔摩斯》(The Last Adventure of Sherlock Holmes)等二十余部。2006年应邀为英国 Greenwood出版社出版的《格林伍德亚洲戏剧大百科全书》（The Greenwood Encyclopedia of Asian Theatre）撰写中国大陆现代戏剧部分的词条；并多次担任剧本翻译及文学顾问。
胡晓庆 制作总监
现为中央戏剧学院导演系2009级硕士研究生，本科毕业于北京大学英语系。导演剧目有《一个人的莎士比亚》（2009年蓬蒿剧场）、《我是张纯如》（2009年北京青年戏剧节展演剧目）、《九分之一》（2009年美国阿肯色常备剧目剧团)、《李尔王》（2008年“永远的莎士比亚”国际戏剧节）、音乐剧《悲惨世界》(副导/2008年美国阿肯色常备剧目剧团)、《宝莲灯》(2008年美国得克萨斯莎士比亚戏剧节)、（2008、《狂飙》年美国威登堡大学戏剧系）《熊》、《求婚》、《吸烟的危害》、《盲人》（2007年北京大学外国戏剧与电影研究所）、《孙悟空三打白骨精》（2006年美国得克萨斯莎士比亚戏剧节）、《龙的土地》（2006年美国阿肯色常备剧目剧院) 等。
谷旻雯 舞美设计
2005年毕业于中央戏剧学院舞台美术系
2001舞台设计专业。设计作品有《歌代啸》、《阿姨》、《我是张纯如》、《如果我不是我》、《我不是李白》、《李尔王》、《小妇人》、《梁山英雄》、《霍元甲》、《三姊妹》、《房子》、北京交叉艺术节、《柴宝国》、《一千三百万个单身浴缸》、《集结小号》之士兵突击、《看，精，神，病》、《对话2005升级版》、《COOL》等。
刘丹 服装设计
中国内地优秀服装设计师。毕业于中央戏剧学院舞台服装设计本科，伦敦艺术大学(时装学院)表演服装设计硕士。主要服装设计作品：《饼干人》、《风帝国》、《恋爱的犀牛》、《蛛网》、《城市变形记》、《镜花水月》、《空中花园谋杀案》。另外参与电影《PAPARAZZI》(2007, London)、Marco Sange摄影工作室(2007-08, London)。
关于谱曲
美国著名作曲家乔丹-鲁德斯亲自操刀为此剧谱曲。鲁德斯先生是一位成就卓著的音乐家，曾与多名艺术家合作，包括迪克西-德嘎斯及有着“摇滚传奇”之称的大卫?鲍伊。他曾被评选为“最佳新秀键盘手”，曾担任世界前卫摇滚乐队“梦剧场”的作曲及键盘手，并与格莱美获奖者保罗?温特合奏团合作频繁。
相关评价
导演格雷夫斯说：“中国目前处于财富迅速积累的阶段，让人们在这个特殊年代记住人生真正重要的事情也异常迫切与重要。我们将致力于逼真地呈现司扒皮寻找自我与爱的心灵之旅，让人们在重生与再度拥有中看清人生的真谛。”约瑟夫-格雷夫斯的戏剧表导演创作经验非常丰富。在过去三十多年中，约瑟夫已在美国、英国和中国导演过近五十部古今话剧、音乐剧和歌剧，包括《罗密欧与朱丽叶》，《理查三世》，《仲夏夜之梦》，《炼金术士》，《海鸥》，《三姊妹》，《野鸭》和《屋顶上的小提琴手》等，曾工作过的剧院有威尔士国家剧院，英国皇家剧院，海马克剧院（西区）等。
网民评论
男主角司富贵在三只鬼魂的引领下，穿越时空隧道，饱览亲戚、朋友由于自己吝啬而受的委屈辛苦，最终痛悔自省，重新思索人生……
一位守财奴的前世今生，一位孤寡老人的悔悟过程，同样的大年三十儿晚，同样被谈话者催眠着思绪，同样看透自己的昨天、今天和明天，但这不是赵本山的小品，是改编自狄更斯名著《圣诞欢歌》的中国版话剧。
如果想把一部存在文化差异的作品改好，改编前后则必须保留同为现实批判主义题材的特征——通过生活的普遍境况，检视揭露人性。《司扒皮过新年》基本做到了，借助荒诞的演绎方式鞭挞人性的弱点，立意正确得接近废话，欲传达给观众感知的精神实质直白得接近简朴。没读过原著的朋友不用担心，没损失什么，《司》在小说浓缩成话剧后，已经省掉无数的细节枝蔓，仅是文学语言面向视觉形象的外在转变。
人们关注的中西方文化的结合、相融，在本剧里刚达到及格的水平，来自美国百老汇的金牌制作人通过理解，加工，包装，把主题鲜明的一出儿戏塑造得超越了语言、年代、国度，但没能使经典散发出历久弥新的光彩，甚至反倒抹黑。比如虚加上一层东方的异国情调，节日差别，《圣》讲述圣诞节的来历，告诫世人放弃自私，学会感恩，《司》效仿地捧出春节，用鬼神之托渲染着一种类似于因果报应的宿命论，对死亡、众叛亲离的惧怕才催化了司扒皮的觉醒，这方面确实很中国，很狭隘。
宣传页上赫然印着“灵魂话剧”，实际缺乏诚恳的叩问和直达精神深处的力量，司扒皮转变后的善意做为更像是从道德估价出发的一种交换，他悔恨因为贪婪曾抛弃女友，他怜悯助手老曹的家庭不幸，他嫌弃穷外甥的乐观心态，他帮助所有人，换回快乐与亲情。幼稚的说教像儿童的思想品德课，一则寓言坚持讲了俩小时，充满上气不接下气的道理灌输——善良，人之初就应该具备的标配美德，被翻来覆去地强调成历经苦难后的正果，动不动借鬼魂的嘴呵斥整个人类，该你的欠你的？
几只鬼的分别出场设计得还挺恐怖，左边座位的女孩差点扑我怀里，运用花哨的表演形式能增强剧目的观赏性、新鲜感，它让一部分观众在惊吓中感受着惊喜，也让一大部分观众找到无聊剧情下继续看完的理由，除此之外，《司》，太平淡了。当然，我更耿耿于怀的是那鬼怎么不再恐怖些。
综上，《司》，既没借中西文化的交融改编得出彩儿，又没靠精彩的诠释达到理想的艺术高度，那……这戏存在的意义是什么？
宣传页上还印着“美国著名作曲家配乐”，图解式的音乐称不上享受，还稀稀拉拉地出现。宣传页上还印着“幽默风格”，男主角司富贵的上海籍贯是唯一令我会心微笑的地方，因为上海男人的精打细算和小市民气路人皆知。