Punk Rock
Punk Rock
Punk Rock
朋克摇滚(Punk Rock)
70年代中后期盛行的一种流行音乐流派也是著名的音乐运动。其主旨有二：反对富足的中产阶级和上流社会及反对当时的主流摇滚形式和商业的作法。朋克乐的著名乐队是英国的Sex Pistols。它以攻击性的演出、令人讨厌的舞台行为、钉型的发型、撕破的衣服、满口的脏话和政治上不稳定的歌曲为最明显的特征。对朋克乐队而言，精神和坚信常常比音乐技能来得更为重要。在当时，乐坛自鸣得意的倾向威胁到音乐素质的下降，朋克运动的兴起一定程度地振兴了摇滚乐。实质上朋克乐也并非象一贯评论所述的那样无旋律可言，很多精彩的作品对后来者产生了相当大的影响。
大不列颠袖珍百科全书对PUNK ROCK 的解释
该词最初指20世纪60年代美国的车库乐队，他们的音乐后来成为一种独特的风格，与70年代在电台盛行的嬉皮风、软摇滚相抗衡。朋克摇滚乐源自反文化的摇滚乐，其艺人团体有“非法利益”和“伊吉(流行)与配角”，20世纪70年代中期由于P.史密斯和“雷蒙” 合唱团的艺术家，使朋克摇滚乐在纽约发展起来。它很快在伦敦扎下根来，出现了与众不同的“朋克”时尚，包括穗状的头发和褴褛的衣衫，风靡一时。主要的乐队有“性手枪”、“冲击”，在美国加利福尼亚州后来又出现了“X”、“黑旗”以及“死去的肯尼迪一家”等乐队。朋克摇滚乐以其充满挑衅的快节奏、刺耳的吉他夹杂突然的和弦变奏，以及弥漫虚无主义的歌词为显著特征。朋克摇滚乐的变体风格包括新浪潮(更趋流行化、通俗化)和硬核(以极快的速度演奏简短、刺耳的歌曲为特点)，后者的演唱一直延续到20世纪90年代。
维基百科对Punk Rock的解释
Punk Rock
朋克摇滚是一种形成于1974-1976年代的美国、英国和澳大利亚的摇滚风格。它始于车库摇滚和现在被人称为原型朋克的其他音乐。朋克摇滚有别于70年代的主流摇滚，节奏快而鲜明，歌曲短而简洁，歌词常与政治和反社会有关。最初的朋克乐队奉行DIY准则（DO IT YOURSELF即自己动手），许多朋克乐队自己生产唱片，通过非正规渠道发售唱片。
1976年末，纽约的The Romones、伦敦的Sex Pistols和The Clash乐队被大家追崇为新音乐运动的先锋。第二年，朋克摇滚开始风行世界，并在英国形成了一种重要的文化现象。就大部分而言，朋克文化最初在反对主流社会的群体和社区中萌芽和发展，不久与朋克相关的亚文化出现了。朋克代表了年轻反叛、着装奇特、戴着怪异饰物、持有不同反社会反独裁思想的一种意识形态。
80年代初，一些节奏更快、更富侵略性的音乐风格成为了朋克摇滚的主导模式，如硬核和奥义。受到朋克的启发的音乐人们不断努力寻求新的变化，掀起了后朋克和另类摇滚的浪潮。20世纪初，朋克音乐被大众所接受，如Green Day和The Offspring都对朋克的流行化做出了贡献。
特征
信仰：
最初的朋克摇滚乐更类似于侵略性的现代音乐，与70年代早期夸张和情感丰富的摇滚截然不同。Romones的鼓手Tommy Ramone回忆：在最初的摇滚形态里，许多新的音乐元素被加入到乐曲中，令人激动不已。但令人遗憾的是并非人人都拥有Hendrix般的音乐天赋，创作出的音乐品质参差不齐。到1973年，我才发觉我们真正需要的是纯粹简洁而非垃圾摇滚。朋克音乐杂志的创始人John Holmstrom回想当时的感受时说：朋克摇滚的出现是必然的，因为那时的摇滚乐太过沉闷，连像Billy Joel和Simon&Garfunkel做的音乐都被称作摇滚。然而，对我还有其他一些喜欢摇滚的人来说，摇滚就是狂野与反叛的音乐。乐评人Robert Christgau描述说：朋克是一种亚文化，它抵制政治唯心主义，也排斥那种来自加利福利亚“鲜花力量”式的愚蠢嬉皮士空想。然而，Patti Smith不认同Robert Christgau的说法，在《25年朋克》一书中写道嬉皮士和朋克摇滚青年因他们共同的反社会思想而联系在一起。
在朋克摇滚的历史里，简单的技术要求和DIY的精神非常重要。在早期的朋克摇滚时期，这一信条摒弃了采用现场华丽的音乐效果和许多主流摇滚乐的技术，因而他们的音乐作品时常遭到质疑。Holmstrom说：朋克摇滚是由一群技巧拙劣却又想要通过音乐表达自己思想的音乐人的摇滚作品。1976年12月，英国人Fanzine Sidebums发行了一份叁个和弦的图示，注明这是第一、那是二、然后第叁和弦，最后就形成了一个乐队。80年代纽约朋克乐队The Stimulators发行的单曲"Loud Fast Rules!"附上了朋克摇滚的音乐基础手法。
1977年，一些英国朋克摇滚先锋们共同做了一场主题为拒绝当时主流摇滚乐和摇滚文化、排斥当时最著名的乐队和音乐人（如Elvis,Beatles和Rolling Stones）的演出，成立了The Clash乐队，并发行单曲《1977》。而仅在一年前，不论是音乐还是文化方面，英国的朋克的摇滚革命还只是刚刚起步。过去被抛弃了，许多歌曲都带有极端虚无主义色彩，Sex Pistols的歌曲"No future"概括了这种状态。一个旁听者后来说：在那个失业和社会动乱的1977年，朋克虚无主义的出现让人振奋。当自我疏离在酗酒朋克和流氓朋克间盛行，他们的虚无主义思想和激进极左乌托邦思想（如推动积极解放意义的Crass）,一直处于紧张矛盾的状态。同一个Clash的伙伴对Joe Strummer思想的描述一致，朋克摇滚象征自由，我们可以随心所欲的做我们想做的任何事。
朋克亚文化中关于真实性问题影响重大。一个贬义词"poseur"(装腔作势的人）被用于形容那些装作朋克但是并不了解朋克的价值观和信仰的人。Scholar Daniel S. Traber辩解道：要了解朋克特性的真实性十分困难。随着朋克乐的发展，最终每个人都只能被称作"poseur"。
音乐和歌词元素：
朋克摇滚乐队时常效仿60年代车库摇滚赤裸直接的编曲和音乐结构。朋克摇滚歌曲使用了一或两把电子吉他，一把贝斯和一套架子鼓搭配人声。朋克摇滚歌曲比一般的流行风格的歌曲要短。The Ramones的首张专辑中14首曲子都不到两分钟。大多数的朋克摇滚歌曲保留了摇滚乐的‘主歌-副歌’和4/4拍的模式。然而，第一次新音乐浪潮之后的朋克摇滚乐队就不再遵循这个格式。乐评人Steven Blush描述说：Sex Pistols仍只是摇滚，像疯狂版的Chuck Berry。硬核颠覆了这一切，它不再是“主歌-副歌”形式的摇滚，完全脱离了任何形式的写个模式，形成了独立的风格。
朋克摇滚的演唱经常使用带有鼻音的呐喊而非传统的演唱方式，这一特点在硬核摇滚中尤为突出。朋克摇滚的发声发式比较单一，在音调、音量和旋律上通常缺少变化，但是Sex Pistols乐队中的Johnny Rotten的演唱却是一个例外。虽然传统的吉他独奏很普遍，但是复杂的吉他独奏却被认为做作多余。吉他的部分趋向于用变化复杂的power chord和barre chord，形成一种独特的声音，Christgau把这种声音称为"buzzsaw drone"。也有一些朋克摇滚乐队引用了冲浪摇滚中的方法，用更为激烈和尖锐的吉他音调。其余的朋克乐队（如Robert Quine和第一吉他手The Voidoids）采用了一种浓烈的"gonzo"冲击的音乐风格，它结合了包括The velvet Underground和50年代摇滚教父之一的Lke Turner的多种音乐元素。朋克摇滚乐中，贝斯的部分要相对简单，经典的手法之一是持续重复同样的旋律。然而某些乐队中的贝斯手（如The Minuteman乐队中的Mike Watt和Firehose）倾向于运用更具技巧性的贝斯曲谱。因为连续快速变化的音符，贝斯手一般会使用拨片来取代手指拨弦。架子鼓干涩而沉重，并时常有一个最小设置。与其他形式的摇滚相比，切分音更无规律。硬核中的架子鼓部分非常的快。朋克摇滚乐的制作非常的简陋，一些歌曲甚至使用家庭式的磁带录音机刻录，又或是在简单的四声道的音乐工作室录制。这么做的主要目的是为了保存更原始和真实的效果从而带出现场表演的激情和真实感受。因此朋克音乐品质的一般比较糟糕，没有经过后期处理，唱片中有时还会带有乐队成员之间的对话、错误和背景噪音。
朋克摇滚乐的歌词直白常伴有挑衅侵略性的语言，与其他的流行音乐不同，他们常常抨击社会和政治的问题。其中经典的歌曲有描述失业与残酷城市生活问题的The Clash的Career Opportunuties和Chelsea的Right to work。尤其是早期的英伦朋克，一个主要目的就是要激怒大众。Sex Pistols的经典歌曲"Anarchy in the UK"和"God Save the Queen"更公开的抨击英国政治系统无能、谴责社会道德沦丧。也有歌曲抵制情感与性爱，如由Richard Hell作曲，The Voidoids演唱的"Love Come in Spurt"。描述当时社会的混乱是朋克摇滚乐的主旋律，如The Voidoids的歌曲"Blank Generation"和Ramones的"Now I Wanna Sniff Some Glue"。旧金山音乐杂志《Search and Destroy》的创始人V. Vale描述说:朋克是一种叛逆文化。以对抗历史和文化的黑暗面为主旨，抱有极右的幻想主义，并禁止性爱。在这之前从未有一代人曾如此疯狂彻底的颠覆过。但是仍有一些朋克摇滚歌曲延用了摇滚的主题（如求爱，失恋和游戏），从最初情感冰冷简单Ramones标准式的歌曲"I Wanna Be Your Boyfriend"到后来的情感更为浓郁的流行朋克乐队。